Pyer Moss SS2020 NYFW

Pyer Moss SS2020 NYFW

Com o nome Pyer Moss sob luzes fortes no Kings Theatre, no Brooklyn, com filas intermináveis ​​de pessoas – uma combinação de especialistas da indústria, celebridades e fãs que tiveram a sorte de ganhar um dos 500 ingressos gratuitos.

Em cena, era fácil imaginar os custos de produção chegando a centenas de milhares, o que eles fizeram no valor de cerca de US $ 400.000. Os transeuntes intrigados da Flatbush Avenue pareciam estar se perguntando: que tipo de artista atrai uma multidão lotada neste local com capacidade para 3.000 pessoas em um domingo à noite?

Intitulado “Sister”, o terceiro e último capítulo da trilogia de Pyer Moss prestou homenagem à irmã Rosetta Tharpe. Cantora e compositora que alcançou popularidade nos anos 30 e 40, Tharpe é amplamente considerada a madrinha do rock and roll, embora seu legado tenha sido bastante reduzido no livro de história da música. “Acho que relativamente poucas pessoas sabem que o som do rock and roll foi inventado por uma mulher negra estranha em uma igreja”, disse Jean-Raymond nos bastidores, momentos após o show. “Eu queria explorar como seria essa estética se a história dela tivesse sido contada”.

Além de serem locais de culto, as igrejas há muito servem como espaços seguros para comunidades negras em toda a América, embora você possa facilmente adicionar boates e salões de dança a essa lista. Independentemente da forma que assuma, a noção de refúgio criativo e liberdade de expressão se tornou mais vital do que nunca para as pessoas de cor no tumulto da presidência de Donald Trump.

Entregue pelo escritor Casey Gerald, conhecido por seus comentários sociais incisivos, o sermão que abriu o programa foi ao mesmo tempo edificante e sem desculpas políticas. “Quatrocentos anos se passaram desde que trouxeram nosso povo para esta terra e eu vim aqui para dizer que você não pode mais nos machucar”, disse Gerald em referência ao aniversário da escravidão na América. “Eles sabiam que, não importava como o mestre os tratasse, não importava como o mundo os tratasse, eles tinham liberdade interior que o mundo não poderia tirar. E estamos aqui esta noite para reivindicar nossas asas”.

Foi nesse momento que a banda e o chamado Pyer Moss Tabernacle Drip Choir Drench in the Blood ocuparam o centro do palco. Impulsionado pelas suas mais de 70 vozes etéreas, Jean-Raymond expôs sua visão para o estilo de estrela do rock. Quando o primeiro modelo desceu a passarela ao som de “Sweet Love” de Anita Baker, vestindo calças de pernas largas cravejadas de strass, uma jaqueta bolero e um afro parecido com um halol, o arquétipo do roqueiro sério – magro, branco, masculino – foi, instantaneamente, virado de cabeça para baixo. Havia acenos óbvios na musicalidade de Tharpe; a forma de seu violão estava enfiada nas lapelas curvilíneas dos casacos de cetim, e a referência mais literal era uma bolsa em forma de violão. Os acenos sutis ao estilo dela ressoaram mais: uma túnica de seda escarlate levemente monástica em camadas sobre calças de cetim combinando, por exemplo.

Tharpe não era a única cantora negra prolífica no quadro de humor de Pyer Moss. Olhe atentamente para as grossas contas de ouro que foram enfiadas em tranças e amarradas em colares, e você verá que elas foram brilhantemente moldadas à semelhança de Lauryn Hill e Erykah Badu. A emocionante trilha sonora também incluiu músicas de várias artistas negras lendárias, principalmente Missy Elliott, que foi recentemente homenageada por sua contribuição fenomenal ao hip-hop com o prestigiado Vanguard Award no MTV Video Music Awards no mês passado.

Após a parceria da última temporada com Derrick Adams, Jean-Raymond procurou o talento de Richard Phillips, um artista que recentemente ganhou as manchetes depois de ter sido exonerado depois de passar 45 anos na prisão por um crime que não cometeu. Suas pinturas figurativas de cores vivas emprestavam uma sensação de exuberância a tops pretos de tiras e vestidos oversize de camiseta. Sean John também estava na lista de colaboradores nesta temporada, o último de um trio de marcas negras herdadas por Jean-Raymond para “American, Also”, incluindo FUBU e Cross Colors.

Com seu novo papel como diretor artístico da Reebok, Jean-Raymond está como supervisor do conhecido Reebok Studies, uma nova divisão que atua como uma incubadora de jovens talentos, e isso lhe dará o poder de criar uma nova geração de designers.

“Lembro-me de quando Puffy ganhou o prêmio CFDA”, disse Jean-Raymond, que trabalhava em uma loja de tênis a poucos quarteirões do Kings Theatre na época. “Quando criança, nunca pensei que poderia entrar na moda se não aprendesse o rap primeiro”.

Veja alguns looks do desfile de Pyer Moss em Nova York…

 

 

Grande abraço e até breve!

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